Anime - Primeros adelantos técnicos

Normalmente el trabajo de animación era muy pesado y laborioso, teniendo que mover la manivela de la cámara a cada toma. La Yokohama Cinema Shokai se adelantó a sus competidores al comprar una nueva cámara de motor automático, que permitía acelerar el trabajo. La primera película rodada con esta cámara será Kaeru wa kaeru (Una rana es una rana, 1929), encargada nuevamente a Yasuji Murata.

Para el cine de animación, el wiktionary:es:celuloide∞ es un material indispensable, pero en Japón no se fabricaba. El celuloide comenzó a distribuirse con profusión en EE.UU. a finales de 1914 con los trabajos de Earl Hurd, quien además lo patentó. Como producto de importación, en Japón el celuloide era muy caro, por lo que en su lugar se empleaba una especie de cartulina sobre la que se dibujaban los personajes, que luego se recortaban y fotografiaban (sistema llamado “cut out”). Murata era un maestro del “cut out” y su técnica no tenía nada que envidiar a sus competidores de celuloide. Como título más representativo de animación por “cut out” destaca su Tsuki no miya no Ojo sama (La reina del Castillo de la Luna, 1934).

El primero en utilizar en Japón tan preciado celuloide para el cine de animación fue Kenzo Masaoka∞ (1898-1988), nacido en una familia adinerada de Osaka. Tras estudiar dibujo en una Escuela de Artes, inicialmente entra en el mundo del cine como actor, abandonando poco después en favor de la realización de dibujos animados. Su primera película fue Nansensu monogatari Sarugashima (La absurda historia de la isla de los monos, 1930), acerca de un muchacho criado por un mono. Masaoka realizó también la primera película de animación sonora, Chikara to onna no yo no naka (Las mujeres y la fuerza mueven el mundo, 1932), donde utiliza parcialmente el todavía caro celuloide. Masaoka no escatimó gastos para aumentar la calidad de sus películas, y así a partir de Chagama ondo (El ritmo de la tetera∞, 1934) empleará el celuloide para el total del metraje. Otro de sus títulos, Mori no yosei (El hada del bosque, 1935), recibió elogios de sus colegas en el mundo de la animación y fue comparado al Silly Symphony de Walt Disney∞. Mientras que la mayoría de los cineastas contemporáneos se dedicaban a hacer películas de propaganda bélica para el Ejército, Masaoka realizará durante la guerra una obra de gran poesía que hará olvidar las penurias de la época y que quedará para la posteridad del género, Kumo to churippu (El tulipán y la araña, 1944). De sus cintas de postguerra, la más representativa será Sute neko Tora-chan (Tora, el gato abandonado, 1947), sobre una gata que decide criar a un gatito que ha sido abandonado. Masaoka, por haber sido el primero en introducir el celuloide en los dibujos animados y el primero también en realizar una película sonora de esta modalidad, ha sido llamado el padre de la animación japonesa y respetado como tal.