Arquitectura y escultura del siglo XX - CARACTERES GENERALES

Entre el siglo XIX y el siglo XX no existe un corte rígido sino que están íntimamente ligados y los cambios iniciados a partir de 1880 configuran y determinan al desarrollo artístico del siglo XX.

El siglo XX se caracteriza por el fin de la unidad artística: ya no se suceden los estilos sino que conviven en un mismo periodo concepciones artísticas muy distintas. Esto da al arte contemporáneo un carácter de variedad y complejidad extraordinarias.

Se produce un rápido e intenso desarrollo de la fotografía y el cine, este desarrollo se debe, en parte, a que son. más fácilmente comprensibles por las grandes multitudes que las innovaciones producidas por las artes plásticas actuales.

El uso masivo e indiscriminado de todo tipo de materiales: algunos ya se usaban anteriormente (hierro, vidrio), otros son proporcionados por la industrialización (cemento, acero, plásticos), pero, además, se usan también materiales a los que hasta ahora nunca se les habían reconocido valores estéticos (papel, tela).

Gracias al Imperialismo y a los nuevos medios de comunicación se produce un fuerte contacto con otras culturas y sus consiguientes sistemas expresivos.

Tendencia a la internacionalización del arte: las escuelas nacionales pierden poco a poco su razón de existir.

Frente a la sensación de confianza y fe en el progreso anunciada en el siglo XIX, se alzaron, ya a principios del siglo XX, las voces de personas como NIETZCHE, EINSTEIN o FREUD que anuncian el fin de esa confianza y del racionalismo y homogeneidad del ser humano. El arte del siglo XX refleja esta nueva situación.