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Cursos gratis de arte escultura

30 cursos gratis de arte escultura encontrados(0.041 segundos)
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La escultura románica (3 capítulos) CopyLeft   -----(0)
Curso de escultura románica.
Cap 2 Desarrollo de la escultura románica
  monumental. La escultura sigue dócilmente el dictado de la arquitectura acoplándose a las líneas y la función. En el s. XII el bulto se hace más voluminoso. Francia durante la primera mitad de la centuria conoce un desarrollo brillante del arte plástico y a mediados de ella empieza a evolucionar hacia
Cap 3 La escultura románica en España
  y del arte de los marfiles la escultura románica nos ha deparado una copiosa cantidad de obras exentas que tienen generalmente un carácter popular y que por tanto se apartan del arte de los grandes maestros. La mayoría de estas esculturas son de madera policromada. Se pintaba previo estucado
Cap 1 Caracteres de la escultura románica
  Los siglos XI y XII conocen el renacimiento de la plástica. Triunfa la escultura monumental, hay una sabia armonía entre el edificio y la ornamentación escultórica. Siendo en el exterior donde se acumula, con objeto de atraer la atención de los fieles. Esta decoración tiene un fin didáctico. Siendo
Autor: Creative Commons - 23 de Marzo de 2005
Arte del renacimiento (17 capítulos) CopyLeft   -----(0)
Curso sobre el arte renacentista.
Cap 6 ESCULTURA
  *La escultura se independiza de la arquitectura, adquiere interés por sí misma. ---*Continúa siendo fundamentalmente cristiana aunque se subordine el simbolismo religioso a la consecución de la belleza. Centran su interés en la belleza formal de las figuras. ---*Abundan también los temas
Cap 7 ESCULTURA Quattrocento
  ---• Retablo de la basílica del Pilar de Zaragoza. ---Segundo tercio del siglo XVI---Epoca de mayor esplendor de la escultura renacentista española. ---Formas clásicas pero dotadas del ascetismo y religiosidad propias del arte español. ---Estilo agitado, cercano al manierismo---Centro principal: Valladolid
Cap 1 ARTE DEL RENACIMIENTO
  Situación cronológica y espacial. Cambios:---* políticos: ---  ° Desarrollo de la monarquía autoritaria. ---  ° Formación de Estados unificados modernos. ---* económicos: ---  ° Inicios del capitalismo. ---* ideológicos: ---  ° Humanismo, el hombre es centro del universo frente a la teoría medie
Autor: Creative Commons - 23 de Marzo de 2005
Arquitectura y escultura del siglo XX (9 capítulos) CopyLeft   -----(0)
Curso sobre la arquitectura y la escultura durante el sXX.
Cap 9 ESCULTURA
  en cuenta que durante casi dos milenios la escultura fue entendida como el arte de ocupar el espacio con un volumen de un determinado material y como un arte de “imitación”. Ahora se concede especial importancia al vacío y se despreocupan del modelo. En este nuevo rumbo de la escultura influyó
Cap 1 ARQUITECTURA Y ESCULTURA DEL SIGLO XX
  Situación cronológica y espacial.~- Economía: influencia del desarrollo científico. crisis del capitalismo liberal y avance del socialismo. creciente división entre los países desarrollados y subdesarrollados.~- Política: crisis de las democracias liberales en Europa: aparición de sistemas políti
Cap 2 CARACTERES GENERALES
  que conviven en un mismo periodo concepciones artísticas muy distintas. Esto da al arte contemporáneo un carácter de variedad y complejidad extraordinarias.Se produce un rápido e intenso desarrollo de la fotografía y el cine, este desarrollo se debe, en parte, a que son. más fácilmente comprensibles
Autor: Creative Commons - 23 de Marzo de 2005
Arquitectura y escultura del Quattrocento italiano (4 capítulos) CopyLeft   -----(0)
Curso sobre el arte arquitectónico y escultórico del Quattrocento italiano.
Cap 4 Un nuevo lenguaje en la escultura: Ghiberti, Della Quercia y Donatello
  La escultura italiana del Renacimiento, como la arquitectura, nace apoyada en los modelos clásicos, pero no se rompe la continuidad de ciertas formas de lo medieval que, por otra parte, en Italia habían estado muy influidas por la supervivencia de lo antiguo. Así, en los primeros artistas
Cap 1 Proporción y perspectiva en la obra de Brunelleschi
  en una tradición artesanal que consideraba que era preciso guardar los secretos de su arte y es en esto en lo que se diferenciará de obro arquitecto, Alberti.Es el que más contribuyó a crear la imagen de Florencia como //Nueva Roma//. Entre sus obras destaca sobre todas la cúpula de Santa María de Fiore
Cap 3 El palacio, la villa y la ciudad
  de la Naturaleza, así como los jardines, son las características de estas villas, en las que el arte superaba a la Naturaleza. Ejemplo de ellas es la villa del Belvedere, construida para Inocencio VII en Roma, atribuida a Pollaluolo y a Giacomo de Pietrasanta.Las ciudades fueron transformadas
Autor: Creative Commons - 23 de Marzo de 2005
Escultura gótica desde ½ del siglo XIVal siglo XV (4 capítulos) CopyLeft   -----(0)
Curso sobre la escultura gótica desde ½ del siglo XIVal siglo XV.
Cap 3 Pere Johan y la escultura en la Corona de Aragón
  de Poblet y en la estatua de alabastro de San Carlomagno en la catedral de Gerona. Con un hijo de un colaborador de Cascalls, Pere Johan la escultura catalana alcanza el punto más alto, irregular en su producción, pero entre su obra destaca el bancal del retablo mayor de la catedral de Tarragona
Cap 1 Francia: el esplendor de Borgoña y la obra de Claus Sluter
  La escultura en el XIV se convierte en un arte expresivo, de rasgos sentimentales, los cuerpos se agitan, se crean perfiles sinuosos, mayor realismo, no siempre se idealiza la realidad. Otro rasgo es su independencia de la arquitectura, aunque a veces se relacione con ella y que muchos escultores
Cap 2 Retablos, sepulcros y sillerías de coro en España
  Esta época es una de las grandes etapas de la escultura en España, con gran nº de talleres de gran calidad, con presencia de artistas nórdicos, apreciándose distintas influencias y peculiaridades en los materiales. Son importantes en la 2ª½ del XIV los centros de Cataluña, Baleares y Navarra
Autor: Creative Commons - 23 de Marzo de 2005
Historia general de la comunicación (12 capítulos) Creative Commons   ****-(29)
Extensa explicación de las formas y paradigmas comunicativos, desde el inicio de la humanidad hasta la actualidad.
Cap 5 La Edad Media
  (pintura, escultura, etc) va a tener una función pedagógica y comunicativa, además de la artística. Sobretodo en las Iglesias (punto de reunión) se ve esto reflejado: las catedrales góticas eran como enciclopedias de piedra y vidrio, las cuales reafirmaban el orden establecido socialmente.**LENGUA
Cap 3 Medios de comunicación
  encontrado (p.e. grabados). A la conclusión que llegaron los científicos es que las pinturas rupestres[1] no son tan sólo arte sino también un medio de comunicación ya que esa imagen tenía para ellos un significado; se usaron durante mucho tiempo y podía formar parte de un rito: había un contexto
Autor: Patatabrava.com: www.patatabrava.com, el portal de los universitarios. - 14 de Octubre de 2005
Arte mozárabe (3 capítulos) CopyLeft   -----(0)
Curso sobre el arte mozárabe o de repoblación.
Cap 2 Escultura
  Hay una gran escasez de restos en este período S. X. En la plástica monumental tan sólo cabe enumerar los relieves hechos con arreglo al patrón bárbaro de bisel y dos planos. Además de la del iconostasio de San Miguel de la Escalada formada por tallos recurvados conteniendo frutos y pájaros afrontad
Cap 3 La pintura
  del Apocalipsis y el monstruo de las siete cabezas ante la Virgen.Yarza Luaces ha señalado la importancia que cobran el Diablo y el infierno en estos beatos. Revela el interés que ofrece lo demoníaco como contraposición del Bien. El gran desarrollo que estos temas alcanzarán en el arte románico
Cap 1 Arquitectura mozárabe
  La arquitectura española del siglo X se halla sometida al fuerte influjo musulmán, que actúa desde la misma península. El arte español se arabiza intensamente era una cosa natural dada la vecindad de la cultura musulmana, que se distinguía por su refinamiento y al mismo tiempo no repugnaba
Autor: Creative Commons - 23 de Marzo de 2005
Arte carolingio (5 capítulos) CopyLeft   -----(0)
Curso sobre el arte carolingio y otoniano.
Cap 2 ESCULTURA: CAROLINGIA Y OTONIANA
  sigue las de Cristo y la Virgen. Hoy día su fecha se ha retrasado al 960.===== La escultura otoniana =====Aunque derivada de la anterior el arte otoniano adquiere independencia en la 2º 1/2 del s. X.El influjo bizantino prendió en la corte otoniana, ya que ésta quería rodearse de un boato
Cap 5 EL ARTE OTONIANO
  de la iconografía románica. El más antiguo es el Crucifijo del arzobispo Gero actualmente en la catedral de Colonia. Es una escultura exenta, de tamaño natural, representando a un Cristo de gran expresividad emocional. Las formas anatómicas son amplias y acentuadas con un suave modelado algo
Cap 4 ARTE CAROLINGIO
  Cuando nos referimos al arte carolingio entendido como efecto de una renovación y un período de esplendor. Abarca desde mediados del siglo VIII a mediados del IX. Se consideró a los artistas como imitadores y reproductores de lo romano. Los especialistas tienen muchas veces serias dudas a la hora
Autor: Creative Commons - 23 de Marzo de 2005
Arte rococó (6 capítulos) CopyLeft   -----(0)
Curso sobre el arte cortesano, frívolo y refinado del Rococó.
Cap 7 ESCULTURA: CARACTERES Y ELEMENTOS
  Escultura es la representación de las figuras en tres dimensiones y, por lo tanto, el escultor tiene que calcular el efecto que producirá su obra desde diversos puntos de vista a la vez. Está muy relacionada con la arquitectura a la que sirve de decoración.En su estudio hay que tener en cuenta
Cap 3 ARQUITECTURA
  de Dos Aguas. ROVIRA. Valencia. (1740-1744). Salón Gasparini. Palacio Real de Madrid. Salón de Porcelana. Palacio de Aranjuez.===== ESCULTURA =====Características.No se puede hablar de una escultura rococó propiamente dicha: la escultura e principios del siglo XVIII es una escultura barroca
Cap 6 PINTURA: CARACTERES Y ELEMENTOS
  importantes sin tener en cuenta su situación con respecto al espectador. Se utiliza preferentemente en los pueblos antiguos.~- Conceptual: las figuras se superponen en bandas para indicar acercamiento o lejanía.~- Enfática: la que está realizada para simular una escultura, como por ejemplo
Autor: Creative Commons - 23 de Marzo de 2005
Arte del siglo XIX (11 capítulos) CopyLeft   -----(0)
Curso de todo el arte del sXIX, MODERNISMO, URBANISMO,ROMANTICISMO, REALISMO, IMPRESIONISMO...
Cap 1 ARTE DEL SIGLO XIX
  Situación cronológica y espacial: Cambios:~- ideológicos: desarrollo del liberalismo.~- económicos: revolución industrial. Ampliación del capitalismo.~- políticos: aplicación del liberalismo: paulatina sustitución de las monarquías absolutas por sistemas constitucionales, desarrollo del nacional
Cap 4 URBANISMO
  artistas muy determinados como Rodin.Dos factores pueden ser considerados como causas del retraso de la escultura en relación con la pintura:~- Mayor control de las Academias sobre los escultores: la escultura se convierte en un arte formalista, carente de sentido por completo.~- Limitaciones
Cap 3 EL MODERNISMO
  " (arquitectura, escultura y pintura) y las "artes menores" o aplicadas. Todas deben unirse para configurar un edificio.Se emplean los nuevos materiales aportados por la industria, fundamentalmente el vidrio y el hierro, junto con otros que proporcionan cromatismo a los edificios (azulejos, ladrillos
Autor: Creative Commons - 23 de Marzo de 2005
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