Esbozo de una Crítica de la Razón Poética - Poesía, arma cargada de futuro

El poeta será el maestro y no el discípulo de su época. El poeta sabe que la poesía es la forma emocional del conocimiento. En esto radica su compromiso o, si se prefiere, su función social. La poesía nos permite descubrir nuevos e insospechados aspectos de la realidad. "Dar una forma – nos dice Buber – es descubrir. Al crear descubro, introduzco una forma en el mundo. La palabra primordial es la que se pronuncia desde el ser entero. La poesía ha de cumplir, en la medida que lo sea, una función desalienante… podrá ser la expresión de la alienación, pero no estará alienada… Las palabras primordiales no significan cosas, sino que indican relaciones. La antropología literaria establece su punto de partida en el diálogo generador de la obra de arte. Pasar de la enajenante sociedad de consumo hacia un nuevo camino que intenta la posibilidad de que el Yo se cumpla en una sociedad de personas. Avanzar hacia la persona, lo único que queremos ser. El poeta está ahí para que el árbol no crezca torcido. (José Isaacson ).

La palabra escritor no vale tanto como artista creador, sino como "soldado", como combatiente. Lo que produce su pluma no es obra artística, sino arma de lucha con el valor de un mensaje y aspiración de convertirse en rectora de su tiempo… El artista es un hombre que se sirve de las palabras como armas. Escribir es una empresa de combate porque el escritor tiene una "situación" en su época y cada apalabra es acción. Haga lo que hiciere está en el asunto marcado, comprometido hasta su retiro más íntimo. Escribir es una opción para revelar al mundo y especialmente a los demás hombres, para que éstos, ante el objeto así puesto al desnudo, asuman todas sus responsabilidades. Cada apalabra del escritor repercute y cada silencio también.. Es aquí mismo, mientras vivimos, donde los pleitos se ganan o pierden. La palabra poética es un microcosmos. Como dice Brice-Parain: Las palabras son "pistolas cargadas"… Escribimos por la necesidad de sentirnos esenciales en relación con el mundo… hay en el hombre conciencia de ser revelador del mundo… El escritor no prevé ni conjetura: proyecta… Sólo hay arte por y para los demás… Toda la obra literaria es un llamamiento… El escritor recurre a la libertad del lector para que ella colabore en la producción de la obra… La obra de arte se nos coloca como una tarea que hay que cumplir… No tiene finalidad. ( Kant ). Pero es en sí misma un fin… Se dirige a la libertad de los lectores y les exige que la hagan existir… El único tema es la libertad… Sólo se escribe a sus contemporáneos, a sus hermanos de raza y clase… a los hombres de su tiempo… Frente a una época y una sociedad, frente a un aquí y un ahora la literatura está comprometida. Tal es la razón de que no haya que escribir tanto: hay palabras-claves… Poco más o menos, la frase de Pascal: "Estamos embarcados". Cuidándose de los "perros guardianes" que se dedican a mantener la ideología… Todo libro es liberador… La obra escrita puede ser una condición esencial para la acción, es decir, el momento de la conciencia reflexiva… La función de un escritor es llamar pan al pan y vino al vino… devolver su dignidad al lenguaje… Sólo podremos salvaguardar la literatura emprendiendo la tarea de desengañar a nuestro público… Por la misma razón, el deber del escritor es tomar partido contra todas las injusticias, vengan de donde vengan… Solamente el presentimiento de la justicia permite indignarse contra una injusticia… No hay fines que elegir. Los fines se inventan. El hombre tiene que inventar cada día. ( Sartre ).

La misión del poeta es inventar lo que no existe. El poeta aumenta el mundo, añadiendo a lo real, que ya está ahí por sí mismo, un irreal continente… Al poeta le es dado pensar fuera del tiempo porque piensa su propia vida que no es, fuera del tiempo, absolutamente nada… Diríase que llevamos dentro, inadvertida, toda futura poesía y que el poeta, al llegar, no hace más que subrayarnos, destacar a nuestros ojos lo que ya poseíamos. ( José Ortega y Gasset ).

Por creación estética entendemos un modo de comunicar una visión crítica del mundo en que vivimos y la tentación sagrada de actuar sobre ese mundo para desconstruirlo y reconstruirlo de manera que se aproxime a las imágenes en las cuales quisiéramos mirarnos integralmente… Huidobro tenía y no tiene razón: el poeta es un pequeño dios, porque los dioses, por grandes o menguados que sean, crean de acuerdo a un plan y obedeciendo a la necesidad de poner en el vacío un doble que les responda; y, al mismo tiempo, el poeta no es un pequeño dios puesto que desde su íntimo misterio intenta ordenar lo que nunca tendrá orden y mover lo que, por fundamento, aspira a ser estático en su falsa perfección. ¿Es posible concebir una literatura sin ideología? ( Fernando Alegría ).

La poesía es una fórmula de trascendimiento de la realidad… La poesía no es – no puede ser - intemporal o, como suele decirse, un poco alegremente, eterna. Hay que apostar al ahora o nunca… La eficacia expresiva me parece más importante que la perfección estética… La Poesía no es un fin en sí. La Poesía es un instrumento, entre nosotros, para transformar el mundo… Nada de lo que es humano debe quedar fuera de nuestra obra. En el poema debe haber barro, con el perdón de los poetas poetísimos. Debe haber ideas, aunque otra cosa crean los cantores acéfalos. Debe haber calor animal. Y debe haber retórica, descripciones y argumento, y hasta política. Un poema es una integración y no ese residuo que queda cuando en nombre de lo puro, lo eterno o lo bello, se practica un sistema de eclosiones. La Poesía no es neutral. Y un poeta es, por de pronto, un hombre. Tal es mi poesía: Poesía-herramienta / a la vez que latido de lo unánime y ciego. / Tal es, arma cargada de futuro expansivo / con que te apunto al pecho. ( Gabriel Celaya ).

El verdadero creador resume las visiones del mundo, hasta su momento y ofrece otras. Al hacerlo se arriesga, desafía, revoluciona… Así ese individuo establece un compromiso único entre su vida, su obra y la realidad. No hay literatura que no sea comprometida. No hay autor que no pueda creer en su compromiso. ( José Balza ). El artista debe, ante todo, suscitar una nueva sensibilidad política en el hombre, una nueva materia política, en la naturaleza humana… Ello consiste, sobre todo, en remover, de modo oscuro, subconsciente y casi animal, la anatomía política del hombre, despertando en él la aptitud de engendrar y aflorar a su piel nuevas inquietudes y emociones cívicas (Vallejo. Yolanda Osuna).