Estudio parcial de Veinte poemas de amor y una canción desesperada de Pablo Neruda - El otro ante la mirada del amor: la palabra al servicio de la comunicación

Cual improvisado Cupido envío -en lugar de flechas-
mensajes de amor, que obligan a amar a quien los escucha.
Mario Campsa

Siempre ha sido un buen “pretexto” la celebración del centenario de un poeta para poder hablar de él y de su obra. Se cumplen cien años del nacimiento de Pablo Neruda (1904), el hombre que exorcizó la mayor parte del siglo XX y que llenó con su aporte lírico el devenir caótico de esta larga etapa de la humanidad en donde hubo muerte y desolación, pero en donde estuvo también el espíritu cansado del ser humano que se resistía al no poder expresar la intimidad de su mundo interior. Y este individuo encontró en la poesía del chileno una excelente oportunidad para llegar a decir lo que él no podía o no sabía. Porque Neruda fue la voz de la América sufriente, fue el incansable viajero, el defensor de la gran causa perdida del humilde y, más que todo, llegó a manifestar -desde el silencio de su conciencia despierta- tantos y tantos versos de amor inmenso en donde cabían los más variados sentimientos -la nostalgia, la búsqueda, la desesperación por lo que fue, el desarraigo, la soledad, el momentáneo encuentro, el recuerdo- que se transformó en el sujeto expresivo de la soledad de todos, de la angustia de muchos. No en balde el mundo entero leyó sus Veinte poemas y lloró con él.

En el presente ensayo crítico -el primero de una serie de tres que pretendo presentar a los incansables lectores de Espéculo- quiero hablar de Veinte poemas de amor y una Canción desesperada circunscribiéndome al análisis específico del poema 5 en donde encuentro la oportunidad de referirme al problema de la comunicación y al valor de la palabra en el contexto del discurso amoroso.